연극과 음악, 예술 장르간의 경계를 허물고, 인문학과 기술의 융합하는 학제간 시너지에 있습니다.
연극과 음악 예술의 전통적 교육과정과 독립적이고 독창적인 캡스톤 프로젝트로 학생들의 성장에 집중합니다.
전북 전주가 문화예술도시⋅관광도시⋅예술교육도시로의 대도약을 목표로 조성한 인프라 활용, 현장탐방⋅실습 및 인턴십 기회를 제공합니다.
연극⋅극장계열 - 연출가(연극/뮤지컬/콘서트), 작가(극/시나리오/드라마/방송구성), 드라마투르그, 영상/무대/조명/음향디자이너, 무대기술감독(음향/조명/기계)
연기계열 - 배우(연극/뮤지컬/영화/방송), 1인 크리에이터, 성우, 코미디언, 아나운서, 게임/쇼호스트, 예능MC, 모델(패션/이벤트), 스턴트맨
자격증 - 무대예술전문인 3급 자격증
A. 연기의 기초는 연극에 있습니다. 연극으로 기초실력을 쌓고, 심화과정에서 영화연기를 교육하는 단계로 진행합니다.
A. 작품을 창작하는 사람이 연출가입니다. 기획자는 프로덕션 운영을 총괄하며, 인력⋅예산⋅홍보 관리 등의 직무를 가집니다.
A. 영화의 많은 부분이 VFX(시각효과)로 제작되듯, 연극도 디지털 기법을 도입하여 제작합니다. 프로젝션 맵핑, 가상현실 콘텐츠, 실감미디어(XR, AR, 미디어아트) 기술 등이 대표적입니다.
클래식음악계열 - 솔리스트, 실내악 연주자, 오케스트라 단원, 지휘자(오케스트라/합창단/오페라), 클래식 작/편곡가, 음악/예술감독, 오페라 가수
실용음악계열 - 가수, 싱어송라이터, 프로듀서, 세션 연주자, 작/편곡가, 작사가, DJ, 믹스/마스터링 엔지니어
A1. 우수 교수진의 맞춤 실기지도를 통해 독창적이고 창의적인 연주 실기능력을 키워갈 수 있습니다.
A2. 반주자, 오케스트라 단원, 학원 창업 등 취업과 창업에 강한 전문 음악인으로 양성됩니다.
A3. 클래식과 실용음악 강의 중 원하는 교과목을 선택 수강해 자신이 원하는 음악인상을 만들어 갈 수 있습니다.
A. 작곡의 음악 기초이론은 같습니다. 심화과정에서 완성되는 곡의 형태와 결과가 달라집니다.
A. 학과 교수님과 충분한 상담 후에 자유롭게 전공 선택을 할 수 있습니다.
A. 정기연주회를 통해 많은 무대 경험을 쌓을 수 있습니다. 연주회 소개는 뒷장에서 확인바랍니다.
예술경영계열 - 기획자(공연/방송/영화/엔터테인먼트/음반/문화콘텐츠/전시), 예술마케터, 극장경영자, 예술행정가, 해외예술교류 전문가
예술교육계열 - 문화예술교육사, 연극/음악 교수 및 교강사, 연기/보컬트레이너 자격증 - 문화예술교육사 2급 자격증, 컨벤션기획사 2급 자격증
A. 꼭 그렇지는 않습니다. 하지만 예술가와 관객, 작품과 관객을 잇는 중간자 역할을 하는 만큼 예술가의 작업 방식, 지향점 등을 파악하기 위해서 프로젝트형 실기 수업 수강은 추천합니다.
A1. 엔터테인먼트사의 업무가 예술경영의 한 예입니다. 엔터테인먼트사와 소속 아티스트 간의 관계를 살펴보면 엔터테인먼트사는 아티스트에게 쾌적한 창작활동을 지원하고 이 활동으로 최대의 수익을 창출합니다.
A2. 대한민국 정부부처 중 문화체육관광부 또는 지역문화재단의 업무가 예술행정의 한 예입니다. 위의 기관은 공익을 목적으로 국민의 삶을 보장하는 환경을 조성하고 지원하는 공공정책을 설계합니다.